Alessandra Roda

Alessandra Roda (Como, 2000) è un’artista contemporanea italiana, che si muove tra la grafica d’arte, il disegno, la pittura e piccole sperimentazioni tridimensionali.

Dopo una formazione presso il Liceo Artistico, consegue il diploma accademico di I e II livello in Grafica d’Arte presso l’Accademia di Belle Arti di Brera. In seguito a un tirocinio formativo presso l’Associazione Lithos di Como, che si dedica alla stampa ed editoria d’arte, per cui ha realizzato un workshop di puntasecca e monotipo, ha lavorato come collaboratrice presso l’Associazione Arte&Arte di Como, organizzatrice di mostre ed eventi d’arte. Durante questa collaborazione ha curato la mostra internazionale di sculture in metallo Ironcraft, tenutasi a febbraio 2026 presso la Torre Viscontea di Lecco, in collaborazione con SiMUL. È stata relatrice della conferenza La stampa d’arte: tecniche e applicazioni pratiche, presso la Pinacoteca Civica di Como, in collaborazione con gli Amici dei Musei di Como.

Attualmente organizza corsi e workshop di disegno e stampa d’arte. La sua ricerca artistica è proiettata verso il mondo intimo dell’essere umano, le sue tensioni interne, desideri e paure. Dopo un’iniziale ricerca sul potere emotivo del colore, espresso in forme astratte, si dedica al tema della memoria, del bisogno dell’uomo, creatura mortale, di lasciare dietro di sé una traccia che superi il tempo della sua vita.

La domanda che trapela dai suoi lavori è: cosa rimane dopo la morte dell’individuo? Ed ecco allora che emergono resti di civiltà, figure silenti senza volto e la natura incalzante che ricopre queste rovine. Su luoghi deserti, dall’atmosfera sospesa, aleggia un senso di immobilità che sottolinea l’assenza dell’uomo. Eppure questo vuoto è carico della presenza di chi non c’è più e aveva abitato proprio quegli spazi. Rimane come un’eco del suo passaggio, della sua esistenza. Il destino dell’uomo è l’oblio, il ricongiungersi alla natura a cui appartiene. E questa congiunzione tra uomo e natura rimanda al sotteso mondo spirituale che attraversa ogni cosa. Non a caso spesso le costruzioni raffigurate sono antichi luoghi di culto, spazi dove l’anima di chi non c’è più aleggia con forza maggiore. L’artista interpreta questa tematica secondo due modalità: l’indagine attraverso il colore, grazie all’uso di inchiostri di china e colori ad olio su carta o tela, e attraverso il contrasto bianco e nero, grazie alla linoleografia e alla puntasecca. Tuttavia ama sperimentare e attualmente si sta dedicando a piccole sculture per approcciarsi anche all’aspetto tridimensionale.

Mostre e concorsi artistici/letterari

• Mostra collettiva 34° Miniartextil – Eterno desiderio, Museo del Tessile e della Tradizione Industriale, Busto Arsizio (VA), 2026, a cura di Arte&Arte
• Mostra collettiva Trace, Galleria dell’Accademia di Sofia, 2026, in collaborazione con Accademia Nazionale delle Arti di Sofia (Bulgaria), Accademia di Belle Arti e Design di Katowice (Polonia) e Accademia di Belle Arti di Brera, Milano
• Selezionata per la 34° edizione di Miniartextil – Eterno desiderio, Palazzo del Broletto, Como, 2025, a cura di Arte&Arte
• Mostra collettiva Ad illustre memoria. Un exlibris per Manzoni, Casa del Manzoni, 2023, a cura di Patrizia Foglia, con Luciano Rossetto e Incisori Contemporanei
• 2° posto, Premio Letterario Scritture di Lago, 2023, LarioIn in collaborazione con Banca Generali e Morellini Editore
• Mostra collettiva La serigrafia d’arte – studio, a cura di Daniel Tummolillo, Rob de Matt, Milano, 2022
• Mostra collettiva Musica e immagine nella Commedia, Accademia di Belle Arti di Brera, a cura della prof.ssa Alessandra Angelini, per Bookcity, 2021
• 1° premio, sezione junior, Contest Letterario Anna Vertua Gentile, Biblioteca Comunale di Codogno, 2019
• Mostra collettiva Infinito, Associazione Yes We Art, Municipio di Laglio (CO), 2019

Opere in collezioni

• La mano dell’arciere, collezione Arte&Arte